A Space for the Unbound est destiné aux fans d’histoires émotionnelles. Notre Avis

Le sexe	Entreprise
Éditeur	Togé Productions
Développeur	Mojiks
Exigences minimales	Processeur Intel Core 2 Duo E6320 1,86 GHz / AMD Athlon II X2 240 2,8 GHz, 2 Go de RAM, carte graphique DirectX 10 et 256 Mo de mémoire, par exemple NVIDIA GeForce 7600 GS / AMD Radeon HD 3450, disque dur de 3 UK
Exigences recommandées	Intel Core i3-6100 3,7 GHz / AMD FX-6330 3,6 GHz, 4 Go de RAM, carte graphique DirectX 10 avec 2 ou 4 Go de mémoire, telle que NVIDIA GeForce GTX 1050 / AMD Radeon RX 560
jour de la sortie	19 janvier 2023
Limite d’âge	Dès l’âge de 16 ans
Emplacement	Absent
Plate-forme	PC, PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X, Xbox Series S, Xbox One, Nintendo Commutateur
Le site officiel

joué sur pc

Les jeux de pixel art racontent souvent des histoires déchirantes ou du moins mémorables. To the Moon, The Red Strings Club, Owlboy, Celeste, Coffee Talk – la liste est interminable. Maintenant, il a été rejoint par A Space for the Unbound, qui a attiré par son style charmant même au stade du développement, mais au final, il s’est avéré être bien plus qu’une simple aventure de pixels.

Avec une grande puissance…

Dans le rôle d’un gars nommé Alma, nous nous réveillons dans un bureau d’école – et nous ne comprenons pas vraiment ce qui se passe autour de nous. Devant nous se trouve une fille qui se présente comme Raya et s’appelle notre petite amie, après quoi nous décidons avec elle de sécher l’école et de nous promener dans une petite ville. Nourrir un chat et lui construire une maison, aller au cinéma, faire une liste de souhaits et essayer de réaliser certains d’entre eux, c’est mignon, en un mot.

Le joueur choisit le film que les garçons vont regarder

Il devient vite clair que les deux héros ne sont pas des gens ordinaires. Le gars transporte un mystérieux livre rouge et peut entrer dans l’esprit des gens qu’il rencontre – pas tout le monde, juste ceux qui s’inquiètent clairement de quelque chose. La fille a également des capacités surnaturelles qui lui permettent soit de protéger quelqu’un, soit de provoquer des conséquences désagréables.

Le principal problème avec A Space for the Unbound est qu’il serait préférable de terminer la description de l’histoire ici. Vous devrez me croire sur parole – l’intrigue ici est magnifique et intrigante, pleine de rebondissements inattendus et soulève de nombreuses questions, dont la plupart peuvent trouver une réponse. On s’attache assez vite aux personnages, même les personnages secondaires deviennent sympathiques et on tient à eux, donc pendant les quatorze heures c’est intéressant de découvrir ce que les scénaristes ont fait d’autre.

Le thème de l’intimidation n’était pas absent – le jeu concerne les écoliers après tout

Le jeu ne se contente pas de commencer par un avertissement qu’il soulève des sujets difficiles comme l’intimidation, la violence, la dépression et d’autres phénomènes similaires. Tout cela est tissé dans l’intrigue avec beaucoup d’élégance, les problèmes des gens semblent réalistes et naturels, même si parfois l’histoire semble un peu naïve. Il est impossible de ne pas sympathiser avec les personnages, dans l’esprit desquels le protagoniste pénètre pour en apprendre davantage sur leur passé difficile et comprendre les raisons de leurs inquiétudes. Bien que le dernier tiers soit un peu long, vous atteignez finalement une fin déchirante, après quoi vous pardonnez au jeu cette lacune et souhaitez le recommander à tout le monde.

En même temps, il y avait une place pour l’humour. L’un des chapitres a été créé sous l’influence de la célèbre série de jeux japonais (encore une fois, je ne veux pas le spoiler) et vous fera sourire plus d’une fois, et tout au long du passage, de bonnes blagues se faufilent parfois entre les dialogues. Certaines sont liées au fait que l’action se déroule dans les années 90, lorsque la technologie n’était pas encore aussi développée et qu’il était impossible de parler au téléphone et de surfer sur Internet en même temps.

C’est comme ça

Steeple-chase

Le gameplay est aussi majoritairement bien perçu, mais ici les défauts sont plus prononcés que dans l’intrigue. Le gameplay est une aventure à défilement latéral avec la possibilité de parler à tout le monde, de passer d’un écran à l’autre et de mettre des choses dans votre inventaire. Il y a généralement très peu d’objets, donc appeler A Space for the Unbound une quête classique serait incorrect, et il n’y a pas de curseur ici.

Il y a aussi des tâches de récupération, de bons puzzles et des mini-jeux amusants. Il n’y a pas d’indices au sens classique, mais leur besoin ne se fait presque jamais sentir – le personnage dit souvent quoi faire ensuite, et ses interlocuteurs partagent volontiers des informations que personne n’a demandées. Dans les dialogues, des mots importants sont même spécialement mis en évidence pour vous aider à comprendre l’objectif suivant. Le protagoniste tient également un journal dans lequel toutes les tâches en cours sont enregistrées, mais tous ces détails n’y figurent pas – si vous avez manqué le dialogue, vous devrez soit parler à nouveau à quelqu’un, soit frapper au hasard à chaque porte.

Les gars de Persona 5 seraient là – ils en savent beaucoup sur le cœur des autres

Malgré la simplicité, certaines tâches semblent inutiles et conçues pour prolonger le temps de jeu. Dans l’un des épisodes, on vous demande de parcourir la ville à la recherche de trois objets, dont certains ne sont donnés qu’après que d’autres conditions soient remplies. En conséquence, il s’avère que ces choses n’étaient pas très utiles pour le client, après quoi vous devez rechercher trois autres éléments – sans eux, vous ne pouvez pas vous déplacer le long de l’intrigue. La plupart de ces tâches sont bien imbriquées dans l’histoire (comme, par exemple, la nécessité de trouver un chapeau pour que le personnage ne soit pas identifié), mais les mauvais moments gâchent l’impression.

Ici, la douleur des quêtes classiques s’est également glissée – il semble évident qu’une sorte d’objet viendra à portée de main à l’avenir (surtout s’il est apparu pour la première fois dans un endroit familier), mais le personnage refuse de le ramasser. Pour cette raison, vous devez revenir en arrière lorsque le travail est nécessaire et perdre du temps. En même temps, cela ne se produit pas avec tous les objets – certains d’entre eux, le héros les récupère immédiatement, simplement parce qu’il les aimait, bien qu’il n’y ait pas de besoin urgent pour le moment. Heureusement, le trajet vers la plupart des endroits n’est pas trop long.

Peut-être que le jeu fait allusion à quelque chose

Peut-être que les éléments de gameplay ratés sont si frappants à cause de la grande intrigue – je veux vraiment voir ce qui se passera ensuite. Par conséquent, lorsque la tâche semble complètement stupide, vous voulez la sauter, mais cette possibilité n’existe pas. Mais il y a beaucoup moins de tels moments que de bons mini-jeux et des puzzles bien connectés au thème principal du jeu.

Ne vous embêtez pas avec le reste des ingrédients. Il est difficile de détourner les yeux de A Space for the Unbound – le pixel art ici est minimal, la palette de couleurs est modérée, mais c’est ce qu’il faut, et les personnages sont magnifiquement dessinés et animés. Eh bien, on ne peut manquer de remarquer la bande-son chic de Masdito Bakhtiar (Masdito Bakhtiar) – il n’y a pas beaucoup de projets dans son portefeuille, mais après cette sortie, il recevra certainement de nombreuses offres d’autres développeurs indépendants. Il y a des compositions à la fois drôles et tristes – elles complètent parfaitement chaque scène et « attirent » les émotions aux bons moments.

Dans les dialogues, vous pouvez choisir des réponses, mais dans la plupart des cas, vous devez toujours dire toutes les phrases proposées

***

A Space for the Unbound a été discrètement publié – au moment de la rédaction de cet article, il compte moins de 500 avis sur Steam. Mais non seulement presque tous sont positifs – après la sortie, vous perdez la notion du temps et vous vous impliquez avec intérêt dans le développement des événements jusqu’à ce que vous atteigniez la finale. Oui, le gameplay est légèrement surchargé avec des épisodes pas vraiment nécessaires, mais cela ne peut pas gâcher l’impression générale.

Avantages:

une histoire captivante avec des rebondissements intéressants ;
personnages charmants avec lesquels vous sympathisez le long du passage;
une excellente musique qui soutient le ton de l’histoire;
beau style visuel;
bon surtout des puzzles et des mini-jeux.

Désavantages:

certaines quêtes semblent être conçues pour prolonger le gameplay et ne sont pas vraiment nécessaires ;
le dernier tiers de l’histoire est un peu long.

Graphique	Le charmant pixel art crée une atmosphère chaleureuse.
Du son	À la fois dans le jeu et séparément, la bande-son sonne bien – nous entendrons le nom de son compositeur plusieurs fois à l’avenir.
Jeu solo	Un mélange d’aventure classique à défilement latéral et de quête où l’histoire est beaucoup plus importante que le gameplay.
Temps de trajet estimé	14 heures.
Jeu collectif	Il n’est pas disponible, il n’est pas assuré, il n’est pas fourni.
Impression générale	Une aventure merveilleuse avec une histoire prenante et un gameplay un peu surchargé qui restera longtemps dans votre mémoire.